A jornada de Dareum: de tons pastéis ao domínio da tatuagem

Explore o mundo de Dareum, uma tatuadora residente em Seul, conhecida por suas tatuagens exclusivas em tons pastéis e efeito lápis de cor, combinando arte e expressão pessoal.

Situado no coração vibrante de Yongsan, Seul, ao norte do sinuoso rio Han, fica o santuário criativo de Da Hye Lee, mais conhecida por seu pseudônimo artístico, Dareum. Nascida em 1994, a jornada artística de Dareum passou longe dos caminhos convencionais do design visual e da moda, levando-a ao mundo ricamente expressivo da arte da tatuagem. Desde que entrou no mundo profissional em 2018, Dareum conquistou um nicho que combina o calor tátil dos tons pastéis, a precisão delicada do lápis de cor e a permanência das tatuagens.

Desafiando a noção de que tatuagens menores são menos significativas, o trabalho de Dareum destaca-se pela sua inovação técnica e qualidades profundamente expressivas. Seu estúdio particular em Seul não é apenas um local de negócios, mas também um centro criativo, atraindo clientes que buscam algo verdadeiramente único. Além disso, a paixão de Dareum por viagens e suas experiências com guest spots em cidades como Paris, Londres e Tóquio ampliaram suas perspectivas e infundiram em seu trabalho uma sensibilidade global.

Nesta entrevista, mergulhamos a fundo na arte de Dareum, explorando a sua inspiração em pastéis a óleo e desenhos a lápis, o impacto da arte moderna europeia em suas tatuagens e as narrativas pessoais que a moldam como artista e como indivíduo.

O que a levou a fazer essa transição de meios de arte tradicionais, como pastéis oleosos, para a tatuagem?

A transição de meios de arte tradicionais, como pastéis oleosos, para a tatuagem foi motivada pelo meu desejo de dar vida ao meu estilo único de desenho na pele. Ao explorar diversas expressões artísticas, descobri que a tatuagem oferecia uma tela dinâmica para o meu trabalho, permitindo-me criar uma arte vestível. A ideia de meus desenhos se tornarem parte da história de alguém e o desafio de traduzir meus desenhos em tatuagens duradouras e significativas me cativaram, levando à minha jornada como tatuadora.

Como você incorpora as texturas e efeitos de pastéis oleosos e desenhos a lápis em suas tatuagens?

Eu trago as texturas e efeitos da minha arte tradicional, como pastéis a óleo e desenhos a lápis, para desenhos de tatuagens, replicando os traços e detalhes com precisão, usando configurações e técnicas de agulha apropriadas.

Você poderia nos explicar seu processo criativo, desde o conceito inicial até a tatuagem finalizada?

Busco inspiração na vida cotidiana, captando momentos em fotografias ou memórias que depois traduzo em esboços desenhados à mão. Às vezes, começo com desenhos tradicionais e os aprimoro ou os completo usando um iPad.

Para designs personalizados, inicio o processo discutindo ideias e preferências com o cliente. Levando em consideração o tamanho do desenho e a parte do corpo, crio um rascunho. Após a aprovação, transfiro o desenho para a pele e executo meticulosamente a tatuagem, garantindo total atenção aos detalhes. No geral, mantenho uma comunicação aberta com o cliente para maior satisfação e assim faço os ajustes necessários. Após a conclusão, forneço instruções de cuidados posteriores para uma cicatrização adequada.

Como você colabora com os clientes para garantir que suas ideias estejam alinhadas com sua visão artística, mantendo as qualidades únicas de seu estilo?

A colaboração com os clientes é crucial para uma tatuagem de sucesso. Começo entendendo suas ideias, preferências e quaisquer elementos específicos que desejam. Ao discutir, compartilho minha visão artística e explico como ela pode ser incorporada ao design, garantindo uma mescla harmoniosa com seus conceitos. Ao longo do processo, encorajo feedback e ajustes, garantindo que o design final não só atenda às suas expectativas, mas também mantenha as qualidades únicas do meu estilo artístico. A comunicação aberta e uma visão compartilhada contribuem para uma tatuagem que seja significativa para o cliente e uma verdadeira representação da minha expressão artística.

Quais são alguns dos desafios técnicos que você enfrenta ao imitar a aparência de pastéis oleosos e lápis em suas tatuagens?

Um dos desafios é repdroduzir texturas em pequenas tatuagens. Além disso, é crucial manter o equilíbrio certo para evitar uma aparência muito rabiscada.

Existe alguma tatuagem específica que você criou que se destaca como uma peça definidora em seu portfólio? Você pode compartilhar a história por trás dela?

Uma obra de arte exclusiva do meu portfólio é a tatuagem que apresenta lindas flores com textura pastel a óleo. O videoclipe dessa tatuagem ajudou a atingir um público mais amplo, com mais de um milhão de visualizações no Instagram. A obra tem importância não só pela expressão artística, mas também para ampliar a presença nas redes sociais.

Você pode falar sobre algum artista ou movimento europeu moderno que tenha influenciado significativamente o seu trabalho?

Artistas como Matisse com seus traços expressivos e Monet com cores vibrantes influenciaram significativamente meu trabalho. Encontro inspiração em suas criações, recorrendo à suas artes quando busco novas ideias para meus próprios designs.

Como suas viagens e visitas em cidades como Paris, Londres e Tóquio influenciaram sua abordagem em relação à tatuagem?

Minhas viagens e visitas em cidades como Paris, Londres e Tóquio influenciaram significativamente minha abordagem à tatuagem. Essas experiências me expuseram a diversos estilos artísticos, nuances culturais e diferentes perspectivas sobre a arte da tatuagem. Envolver-me com clientes de diversas origens durante os guest spots me permitiu compreender e incorporar uma gama mais ampla de preferências e ideias no meu trabalho. Além disso, a exposição a cenas globais da tatuagem despertou a criatividade e me impulsionou a evoluir continuamente minhas técnicas e desenhos. No geral, essas experiências foram inestimáveis ​​na formação da minha jornada artística dentro da comunidade da tatuagem.

Como você responde à percepção de que tatuagens menores podem não ter menos valor e como isso influencia o seu trabalho?

Acredito que tanto as tatuagens pequenas quanto as grandes têm seu valor e significado. O significado de uma tatuagem não é determinado pelo seu tamanho; cada peça, independentemente da escala, carrega sua importância e história única. O tamanho não determina o valor ou o impacto da obra de arte.

Olhando para o futuro, há alguma nova técnica, estilo ou projeto que você deseja explorar em sua carreira na tatuagem?

Estou sempre ansiosa para explorar novas técnicas e estilos em minha carreira. Atualmente, estou interessada em experimentar detalhes mais complexos e explorar projetos de tatuagem maiores que me permitam mostrar uma gama mais ampla de minhas habilidades artísticas. Estou aberta a abraçar novas ideias e desafios para continuar evoluindo como tatuadora.